中国诗坛佳话甚多，这一段段名人间的佳话也造就了一篇篇不朽的名作。如《黄鹤楼》与《登凤凰台凤凰台》、《醉赠刘二十八使君》与《酬乐天扬州初逢席上见赠》及元白之间的《放言》等。今天就聊一聊著名的诗坛双鸟———《黄鹤楼》与《登凤凰台凤凰台》

　　黄鹤楼

　　昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

　　黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

　　晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

　　日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

　　崔浩的《黄鹤楼》是吊古思乡的上作，诗人来到黄鹤楼凭吊古人不见踪迹却被眼前的景色所吸引有感而发，遂作此诗。此诗前半段表现出诗人对仙人乘鹤得道脱离凡尘的羡慕，又对自身仍居于尘世不得解脱而感叹，显得空灵悠远。按理说律诗有着极为严格的平仄要求。而此诗前四句则多拗，似存声病，且颔联没有对仗，然“不拘对偶，气势雄大。李白读之，不敢再题此楼”（元方回语）。古人对这四句一直是推崇备至，究其原因正是没有受到今体诗平仄的束缚，亦律亦古地写法更显得“气格高迥，浑若天成”（明陆时雍语）。

　　王力先生说过”唐人善用拗救，而自宋以后只有苏轼、陆游等几个大家的作品中才能见到”。启功先生说“元明以下全凭仿”。仿的前人的意境和创作手法，在立意上只模拟前人作品而声调上受到平仄束缚不敢越雷池一步自然鲜华佗锁精丸一大盒有多少粒有佳作出现。可见唐诗之所以能到达巅峰是其写法更重时、重事、重意，注重于作品（唐时称诗人为词人）在情感与事物本身的感怀华佗锁精丸9克4丸而非拘泥是平仄的框架，由此便能写出拨动人心的作品。

　　后四句若还是按照这样的写法就不能称其为律诗了，而颈联适时出现了对仗，且对的极为工整。“晴川历历、芳草萋萋，即从白云悠悠生出”（清黄白山语），有着前后呼应联系的效果。尾联以烟波起乡愁，将诗人自身的情感带入景中，一抒胸中感怀，使全篇景中表意，浑然自成，故南宋严羽称其为唐人七律第一，也使李白三次搁笔。

　　登金陵凤凰台

　　凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。

　　吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。

　　三山半落青天外，二水中分白鹭洲。

　　总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

　　李白的《凤凰台》写于天宝年间，安史之乱之前。当时李白被排挤离开长安，因仰慕南朝谢灵运，故游金陵，登凤凰台，眼前景色凄凉，已不复南朝当年之繁华。由此作者想到当时的唐王朝在经历过开元之盛后，随着张九龄等名相的离去，朝中尽是李林甫、杨国忠等谄媚逢迎之徒，放眼国中危机四伏。然而唐玄宗似乎对此浑然不知（其实是进意之锐尽失，选择视而不见）。看着眼前的废宫，联想到繁华下的波澜，以及感叹自身空有一腔才华与壮志却遭人算计继而报国无门，心怀幽怨，写下此诗。

　　全诗的写法与《黄鹤楼》相近，前四句是对前朝的凭吊，表现出对繁华消逝的无耐与感伤，颈联写景意向却未似崔诗从颔联中借出，由此失去此联与颔联的联系，看似仅是为仿崔诗而写，“《凤凰台》效颦崔颢，可厌”（明王元美语）。尾联为全诗点睛之笔，立意与格调皆高于崔诗，对国家前途命运的忧虑远胜于崔颢个人的思乡之愁。

　　因崔诗做于李诗之前，李诗写法极力模仿崔诗，加之李白登黄鹤楼曾有“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”之语。李诗有人工斧凿之痕不似崔诗浑然天成，但此诗仍为七律那个药店有售华佗锁精丸中上品，后人称 “太白不善七律”是有失偏颇的。故南宋严羽在评论此二诗时谓 “《鹤楼》祖《龙池》而脱卸，《凤台》复倚《黄鹤》而翩毵。《龙池》浑然不凿，《鹤楼》宽然有余。《凤台》构造，亦新丰凌云妙手，但胸中尚有古人，欲学之，欲似之，终落圈圆。盖翻异者易美，宗同者难超。太白尚尔，况余才乎！”。此评实为中肯。有趣的是此两首诗名中皆包含鸟名，又同为佳作翱翔于诗坛实不多见。